Новые складчины

​

Кому подойдут уроки?
Тем, кто хочет чтобы его reels начали приносить результат|
Тем, у кого нет проф. камеры и компа
Тем, кто хочет выделиться в reels
Тем, кто не понимает как снять киношный ролик
Тем, кто хочет воскресить свой мертвый аккаунт
Тем, кто хочет зарабатывать с reels
Тем, кто хочет привлекать новых подписчиков

Если ты любитель, профессионал или новичок
16 уроков:
Важно: После прохождения уроков, каждый сможет задать любой вопросы лично Дарине, она ответит в голосовом сообщении. Даже разобрать твой личный случай и рилс.
Урок 1 - Работа со страхом проявляться + медитация на легкую проявленность
Урок 2 - Оформляем аккаунт так, чтобы на него подписывались
Урок 3 - Как мягко прогреть аудиторию через REELS
Урок 4 - Обуздываем алгоритмы REELS
Урок 5 - Легкие пути для генерации подписок и продаж с REELS
Урок 6 - Магия триггерных заголовков
Урок 7 - Составление сценария, который привлечет внимание
Урок 8 - Как выделиться и запомниться в REELS
Урок 9 - Работа со светом в квартире. Принципы создания киношного кадра на телефоне
Урок 10 - Что нужно для домашней студии
Урок 11 - Как добиться красивой картинки на телефоне
Урок 12 - Почему рилс не залетают? Разбор основных ошибок
Урок 13- Алгоритм монтажа и цветкора ролика на телефоне
Урок 14 - Фишки для динамичного монтажа на телефоне
Урок 15 - Монетизация REELS и что делать, когда ролик залетел
Урок 16 - Подготовка аккаунта к публикации REELS
Бонусный урок

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Воркшоп по Pinterest и Telegram-блоггингу

Программа:
Блок 1. Фундамент
Блок 2. Контент и визуал
Блок 3. Продвижение
Блок 4. Pin-Челлендж
Блок 5. Экспертность и стратегия

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

БЛОК 0. ВВЕДЕНИЕ — «ИСКУССТВО ВИДЕТЬ»
0.1. Что такое живое видео
• Как мозг считывает движение и почему одни кадры “цепляют”, а другие — нет.
• В чём разница между “снять момент” и “создать сцену”.
• Видео как способ сохранять не только картинку, но и состояние, позволяющее снова пережить определенные эмоции.

0.2. Зачем мы снимаем
• Видео как память, документ, дневник и письмо себе в будущее.
• Почему зрителю важнее эмоция, чем техническое совершенство.
• Как твои видео могут менять отношение к миру - сперва у тебя самого, потом у зрителей.

0.3. Телефон и камера: два пути, один навык
• Почему телефон не “хуже”, а просто другой инструмент.
• Камера как расширение контроля, а не как “обязательный стандарт”.
• Логика курса: ты учишься видеть, а уже потом выбираешь, чем снимать и на чем монтировать.

0.4. Как устроен курс
• Структура блоков: инструмент → съёмка → видение → монтаж → цвет → звук → большие проекты → мышление.
• Как проходить курс, если у тебя только телефон.
• Как проходить курс, если у тебя камера.
• Как сочетать оба инструмента, если есть камера и телефон.

Ваш результат после блока 0:
Есть понимание, что этот курс про тебя, даже если у тебя только телефон - и он не "второсортный".
Ты видишь путь: от первых осознанных кадров до структурированных, стильных работ и собственного авторского подхода.

БЛОК 1. ИНСТРУМЕНТЫ — ТО, О ЧЕМ ТЫ СНИМАЕШЬ

ЧАСТЬ A. ТЕЛЕФОН
1.1. Телефон как полноценная камера
• Какие характеристики телефона важны для видео.
• Какой телефон “тащит” в 2026 году, а где маркетинг.
• Слабые и сильные стороны телефона по сравнению с камерой.

1.2. Мобильная оптика: ширик, основной, телевик
• Чем отличается картинка с каждого объектива.
• Как не превратить людей в “рыбьи головы”.
• Как получить ощущение глубины, даже на телефоне.

1.3. Настройки телефона: от авто к контролю
• FPS, выдержка, ISO на понятном языке.
• Как фиксировать фокус и экспозицию, чтобы всё не “плавало”.
• Работа в Blackmagic Cam / ProMode: минимальный набор настроек, который даёт результат.

1.4. Аксессуары для телефона
• ND, Mist, CPL — когда они реально нужны.
• Мини-штативы, держатели, клетки.
• Небольшие источники света, которые решают половину проблем.

ЧАСТЬ B. КАМЕРА
1.5. Универсальная камера 2026
• Какие характеристики важнее всего: матрица, стабилизация, кодеки.
• Есть ли смысл гнаться за премиум-сегментом.
• Камера, с которой можно закрывать 90% задач.

1.6. Объективы: как фокусное расстояние меняет смысл кадра
• Портретные, широкие, теле, макро — зачем каждый.
• Дисторсии и компрессия как художественные инструменты.
• Как подобрать стартовый набор оптики.

1.7. Настройки камеры
• Диафрагма, выдержка, ISO, экспозиция — живая, практическая логика.
• Как не бояться ручного режима.
• Цветовые профили, Flat, Log: когда они помогают, а когда только усложняют жизнь.

⸻

Твой результат после блока 1

Ты чётко понимаешь возможности своего телефона и своей камеры (если она есть).
Ты знаешь:
• на какой объектив снимать,
• какие базовые настройки включить,
• когда нужен фильтр или штатив,
• как зафиксировать свет и фокус, чтобы картинка была стабильной.

Техника перестаёт пугать. Она становится удобным, понятным инструментом.

БЛОК 2. ПРАКТИКА СЪЁМКИ — ЛЮДИ, ПРЕДМЕТЫ, ПРОСТРАНСТВО

ЧАСТЬ A. ТЕЛЕФОН

2.1. Люди в кадре (телефон)
• Как ставить человека в кадр, чтобы он выглядел естественно.
• Простой набор поз, которые почти всегда работают.
• Как расположить модель относительно окна / лампы / фонаря.

2.2. Предметы и детали (телефон)
• Как снимать предметы на телефон так, чтобы не было ощущения “объявления”.
• Макро и сверхкрупные планы: текстуры, фактура, форма.
• Как через детали рассказывать историю.

2.3. Телефон в сложных условиях
• Сумерки, ночная улица, свет витрин.
• Как избежать “мыла” и диких шумов.
• Как снимать на телефон в небольших помещениях.

⸻

ЧАСТЬ B. КАМЕРА

2.4. Люди в кадре (камера)
• Работа с глубиной резкости.
• Портрет: фокус, фон, свет.
• Мини-схемы света без оборудования.

2.5. Предметная съёмка (камера)
• Как подчёркивать материал и форму.
• Работа с длинными фокусными расстояниями.
• Построение кадра вокруг объекта.
2.6. Камера в сложных условиях
• Контровой свет: как не “убить” кадр.
• Маленькие пространства: как избежать ощущения тесноты.
• Приёмы, которые стабилизируют картинку без супердорогого света.

⸻

ЧАСТЬ C. ПРОСТРАНСТВО (Общее — и для телефона, и для камеры)

2.7. Квартира, комната, кухня
• Как подготовить пространство к съёмке.
• Что убрать, что оставить, какие детали добавить.
• Как превратить обычную комнату в небольшую сцену.

2.8. Улица и город
• Как находить ракурсы в знакомом городе.
• Отражения, витрины, архитектура, люди на фоне.
• Как не теряться в потоке и видеть кадр заранее.

2.9. Пластика движения камеры
• Операторский шаг, плавные панорамы, неспешные наезды.
• Как вести камеру, чтобы зрителя не укачало.
• Как работать с движением, если нет стабилизатора.

⸻

Ваш результат после блока 2

Ты умеешь снимать людей, предметы и пространство - на телефон или камеру.
Ты:
• знаешь, как поставить человека и куда его "вписать" в пространство;
• умеешь подсвечивать важное и убирать лишнее;
• понимаешь, как действовать в плохом свете, в тесной комнате, в сумерках;
• ведешь камеру так, чтобы смотреть видео было приятно.

БЛОК 3. ВИЗУАЛЬНОЕ МЫШЛЕНИЕ — СЕРДЦЕ АВТОРСТВА

3.1. Что такое хороший референс
• Чем отличается “просто красиво” от работы, на которую хочется равняться.
• Как смотреть кино, рекламу и клипы не как зритель, а как автор.
• Какие референсы подходят именно тебе.

3.2. Moodboard и Shotlist
• Как собрать доску настроения под конкретный ролик.
• Как из наборов картинок сделать план съёмки, а не просто папку вдохновения.
• Цвет → композиция → движение → звук → монтаж: разбор по слоям.

3.3. Композиция: логика и поэзия кадра
• “Правила” композиции и моменты, когда их лучше нарушать.
• Зрительский вектор: куда идёт взгляд и почему.
• Динамика линий, симметрия и асимметрия в кадре.

3.4. Свет как режиссёр
• Как свет рассказывает историю: жёсткий, мягкий, боковой, контровой.
• Самые рабочие схемы в квартире и на улице без профсвета.
• Как перестать бояться тени и начать использовать её.

3.5. Движение как смысл
• Как движение камеры и внутрикадровые элементы меняют ощущение сцены.
• Как через движение “ввести” зрителя в пространство.

3.6. Ритм: длина кадра и пауза
• Что такое “длинный” и “короткий” кадр по ощущению, а не в секундах.
• Как паузы формируют напряжение, дыхание, мягкость сцены.
• Как строить внутренний ритм эпизода.

3.7. Мини-проект (15–20 секунд)
• Выбор референса.
• Moodboard + shotlist.
• Съёмка сцены и простой монтаж.

⸻

Ваш результат после блока 3

Ты перестаешь "тыкать в кнопку", а начинаешь думать кадром.
Ты:
• умеешь разбирать любимые работы и переносить их приёмы к себе;
• понимаешь композицию, свет, движение, ритм;
• создаёшь свой первый осознанный мини-фильм - с идеей, планом и результатом.
(Здесь инструмент уже неважен — это блок, который работает и для телефона, и для камеры одинаково)

БЛОК 4. МОНТАЖ — VN И DAVINCI

ЧАСТЬ A. ТЕЛЕФОН — VN

4.1. Интерфейс и первая сборка
• Таймлайн, слои, базовые инструменты.
• Как быстро собрать черновой монтаж.

4.2. Склейки и логика переходов
• Прямая склейка, монтаж по движению, по смыслу и по звуку.
• Как делать, чтобы переход ощущался естественным.

4.3. Ритм в VN
• Как подрезать кадры, чтобы сцена “дышала”.
• Монтаж под музыку внутри мобильного приложения.

4.4. Микродвижения и анимации
• Лёгкие зумы, смещения, анимация текста и элементов.
• Когда этого достаточно, а когда — уже слишком.

⸻
ЧАСТЬ B. КАМЕРА — DAVINCI

4.5. Основа DaVinci
• Интерфейс;
• организация медиапула;
• таймлайн.

4.6. Монтаж ритма и эмоции
• Работа с темпом сцен.
• Как делать динамичные ролики и спокойные истории.
• Построение эмоциональной дуги через монтаж.

4.7. Переходы и работа со временем
• Invisible cuts;
• speed ramp;
• замедления и ускорения как акценты.

4.8. Монтаж под музыку
• Совмещение ударов музыки с визуальными акцентами.
• Работа с тишиной: когда “ничего не звучит”, но сцена держит.

⸻

Ваш результат после блока 4

Ты умеешь собирать видеоряд как историю: кадры связаны логикой, движением и звуком.
Ты:
• монтируешь на телефоне в VN для быстрых и простых задач;
• уверенно заходишь в DaVinci, чтобы собирать более сложные сцены;
• контролируешь ритм, склейки и эмоциональное состояние ролика.


БЛОК 5. ЦВЕТ — VN И DAVINCI
ЧАСТЬ A. ТЕЛЕФОН → VN

5.1. Базовый цвет в VN
• Экспозиция, контраст, температура и оттенок.
• Как выровнять исходник.

5.2. Работа с HSL и LUT в VN
• Как аккуратно работать с отдельными цветами.
• Как применять LUT и не убить детализацию.
• Создание “одного настроения” во всех кадрах.

⸻

ЧАСТЬ B. КАМЕРА → DAVINCI

5.3. Основы color grading
• Ноды, контраст, кривые.
• Работа со skin tones.
• Сведение разных планов в единый лук.

5.4. Powergrade и фирменный стиль
• Как сохранить настройки как основу стиля.
• Создание “своей” палитры, с которой вас будут узнавать.

5.5. Практика: покрасить свой проект
• Покраска полностью снятой сцены (телефон или камера).
• Создание “своей” палитры, с которой тебя будут узнавать.

⸻

Ваш результат после блока 5

Цвет перестаёт быть случайным.
Ты:
• умеешь выравнивать картинку, исправлять ошибки;
• подбираешь цвет под настроение истории;
• строишь собственный цветовой стиль в VN и развиваешь его в DaVinci.

БЛОК 6. САУНД-ДИЗАЙН — НЕВИДИМАЯ ПОЛОВИНА ВИДЕО

6.1. Основы саунд-дизайна
• Атмосферные звуки, шумы, эффекты.
• Как звук создаёт ощущение пространства.

6.2. Работа с музыкой
• Где брать легальную музыку.
• Как выбирать трек под сцену: не только “нравится / не нравится”, но по ритму и эмоции.
• Варианты, как использовать тишину.

6.3. Многослойный звук
• Слои: фон → шаги → эффекты → музыка → голос.
• Как они собираются в одну картину.
• Как не перегрузить ролик аудио.

⸻

Твой результат после блока 6

Вы начнёте относиться к звуку так же серьёзно, как к картинке.
Вы:
• умеете собирать многослойный звук;
• подбирать музыку осознанно;
• делаете видео, которое “звучит” так же богато, как и выглядит.

БЛОК 7. БОЛЬШИЕ МАСТЕР-КЛАССЫ — ЧЕТЫРЕ ИСТОРИИ

МК 1. Тревел-ролик — «История места»

7.1. Подготовка
• Выбор локации и темы (город, природа, поездка).
• Поиск референсов и moodboard: атмосфера, цвет, темп.
• Shotlist: какие сцены нужны, чтобы сложилась история.

7.2. Съёмка
• Какие планы нужны: общий, средний, детали.
• Как сочетать людей, окружение, движение.
• Что снимать “между” — дорога, ожидание, случайные моменты.

7.3. Монтаж и ритм
• Как собрать путешествие так, чтобы не было “слайд-шоу” из кадров.
• Работа с музыкой, длительностью, паузами.

7.4. Цвет и звук
• Цвет, который поддерживает атмосферу места.
• Атмосферный звук: шаги, транспорт, город, природа.

Результат:
У тебя — законченный тревел-ролик, который передаёт атмосферу места, а не просто набор кадров

⸻

МК 2. Рекламный ролик — «Сила предмета»

7.5. Подготовка продукта
• Выбор объекта: кофе, гаджет, предмет интерьера.
• Референсы из рекламы и коротких клипов.
• Определение главной “фишки” предмета.

7.6. Съёмка
• Световые акценты на форме, фактуре.
• Ракурсы, которые подчёркивают достоинства.
• Мини-движения камеры, макро, детали.

7.7. Монтаж и подача
• Структура рекламного ролика: вступление → раскрытие → акцент.
• Работа с ритмом и акцентами под музыку.

7.8. Цвет и звук
• Чистый, аккуратный цвет, без лишних выкрутасов.
• Звук: клики, звуки текстур, лёгкая музыка.

Результат:
У тебя — компактный, аккуратный рекламный ролик, который можно показать бренду или добавить в портфолио.

МК 3. Дом / студия — «История со светом»

7.9. Идея и пространство
• Как придумать маленький сюжет, который можно снять дома.
• Подготовка локации: уборка, детали, фактура.

7.10. Свет
• Постановка света из подручных средств или простых приборов.
• Игра света и тени в кадре.

7.11. Съёмка
• Планы, движение, работа с человеком.
• Как сделать так, чтобы обычная квартира не выглядела “обычной”.

7.12. Монтаж и цвет

• Собираем историю из нескольких планов.
• Цвет, который подчёркивает домашнюю атмосферу.

Результат:
Ты снимаешь мини-историю в обычном пространстве — и получаешь ролик, который выглядит как небольшая короткометражка.

⸻

МК 4. Личный проект — «Один автор. Одна история»

7.13. Поиск темы
• Личный опыт, воспоминания, наблюдения.
• Как задать себе правильные вопросы.

7.14. Разработка идеи
• Формулировка простого тезиса: “О чём этот ролик?”.
• Moodboard + референсы под твою идею.

7.15. Съёмка
• Выбор локаций, людей, объектов.
• Работа с кадром, светом и движением в личной истории.

7.16. Монтаж, цвет и звук
• Личная динамика: как смонтировать так, чтобы это чувствовалось “про тебя”.
• Цвет и звук как эмоциональная опора истории.

Результат:
Ты создаешь личный авторский ролик, который можно положить в портфолио, отправить бренду — или оставить, как важную точку своей творческой биографии.

⸻

Твой общий результат после блока 7

У тебя на руках 4–5 реальных, разных по жанру работ: путешествие, реклама, домашняя история, личный авторский проект.
Это уже не “упражнения”, а вещи, которыми не стыдно делиться.
Тут всё самое вкусное: пошаговые разборы реальных роликов.

Каждый МК можно снимать и на телефон, и на камеру — об этом мы рассказываем в уроках.

⸻


БЛОК 8. ТВОРЧЕСКОЕ МЫШЛЕНИЕ И ЛИЧНЫЙ СТИЛЬ

8.1. Как не сдаться
• Почему у всех нормальных авторов бывают провалы, периоды тишины, самокритика.
• Ментальные ловушки: “я поздно начал”, “все лучше меня”, “так уже снимали”.
• Как строить долгую дистанцию: маленькие шаги, адекватные ожидания, уважение к себе.

8.2. Как не сравнивать себя с другими
• Что нам показывают алгоритмы и почему это искажённая картина.
• Как превратить чужие работы из повода для зависти в топливо для роста.
• Практики: “анализ вместо сравнения”.

8.3. Бренд личного взгляда
• Почему важен не только навык, но и угол зрения.
• Как формировать вкус: что смотреть, как смотреть, что сохранять.
• Как выстраивать свой визуальный язык: цвет, тип кадров, темы, которые “твои”.

8.4. Жизнь после курса
• Как не слиться обратно в “ничего не снимаю”.
• Как продолжать регулярно снимать, даже если нет проектов.
• Как использовать свои ролики для работы, блогинга, личного архива.

⸻

Твой результат после блока 8

Ты не просто умеешь снимать и монтировать — ты понимаешь, зачем и как хочешь дальше развиваться.
У тебя появляется:
• опора внутри,
• уважение к своему пути,
• понимание, какие истории ты хочешь рассказывать и как ты хочешь, чтобы тебя считывали как автора.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Овладей искусством монтажа и зарабатывай от 50к до 200к в месяц из любой точки мира.

Программа курса:

Модуль 0. Введение

• Урок 1. Вводный урок / рекомендации
• Урок 2. Правильный подход к обучению, чтобы начать зарабатывать в монтаже
• Урок 3. Мышление для обучения и успеха (спикер Ламбек)
• Урок 4. 7 способов поиска клиентов (спикер Ламбек)
• Урок 5. Мастерство продаж (спикер Ламбек)
• Чек-лист по дисциплине и планированию

Модуль 1. Начало работы в Adobe Premiere Pro

• Урок 1. Интерфейс, логика, инструменты, работа с материалом
• Урок 2. Работа со звуком / экспорт
• Урок 3. Бонус: работа с саунд-дизайном и экспорт видео
• Урок 4. Бонус: цветокоррекция (кривые)
• Урок 5. Бонус: текст, шейпы + плагин
• Урок 6. Бонус: продвинутая цветокоррекция (log)

Модуль 2. Начало работы в After Effects

• Урок 1. Интерфейс и инструменты, работа с проектом
• Урок 2. Кривые скорости
• Урок 3. Динамичный монтаж
• Урок 4. Экспорт из After Effects + саунд-дизайн

Модуль 3. 2D и 3D анимация

• Урок 1. Анимация со сменой погоды
• Урок 2. Анимация столбцов
• Урок 3. Анимация чисел
• Урок 4. Слои и маски
• Урок 5. Бонус: анимация кнопки подписки
• Урок 6. Бонус: 3D пространство
• Урок 7. Бонус: экспрешены

Модуль 4. Маски и переходы

• Урок 1. Переходы: пресеты и плагины
• Урок 2. Маски и чистка объекта (cleanup)
• Урок 3. Ручной переход с помощью масок
• Урок 4. Переход с помощью эффектов и масок
• Урок 5. Бонус: появление, pro-уровень

Модуль 5. Вырезание объекта и переходы

• Урок 1. Вырезание объекта и трекинг масок
• Урок 2. Вырезание с помощью Mocha
• Урок 3. Планарный трекинг, замена объекта или текста
• Урок 4. Бонус: вырезание с помощью ИИ (CapCut / Runway)
• Урок 5. Бонус: вырезание волос, продвинутый уровень
• Урок 6. Бонус: ручное вырезание, работа с живыми объектами
• Урок 7. Бонус: вырезание с помощью ИИ (Mask Prompter)

Модуль 6. Работа с текстом

• Урок 1. Анимации и пресеты
• Урок 2. Экспертный ролик 1
• Урок 3. Экспертный ролик 2
• Урок 4. Бонус: саунд-дизайн (Ramzzet)

Модуль 7. Трекинг 2D и 3D

• Урок 1. Трекинг 2D
• Урок 2. Трекинг с помощью двух точек
• Урок 3. 3D трекинг и добавление 3D объекта
• Урок 4. Добавление 3D объекта и работа над композицией (Element 3D)

Модуль 8. Экспертный ролик, 3 уровень

• Уроки 1–6. Практическое применение всех инструментов
• Урок 7. Саунд-дизайн: где и как искать звуки
• Урок 8. Саунд-дизайн, практика
• Урок 9. 3D reels

Дополнительный модуль. Мобильный монтаж 1.0

• Урок 1. Знакомство с мобильным монтажем
• Урок 2. Базовый монтаж в CapCut
• Урок 3. Работа с текстами
• Урок 4. Саунд-дизайн в CapCut
• Урок 5. Ключи
• Урок 6. Как достичь динамики, фишки и приёмы
• Урок 7. Работа с анимацией и наложениями
• Урок 8. Маска в CapCut

Дополнительный модуль. Мобильный монтаж 2.0 + Pro-уровень: CapCut и Alight Motion

Дополнительные материалы

• Паки звуков
• Софт и плагины для работы

Дополнительные уроки на созвонах

• Анимация: работа с прекомпозициями, track matte, часто используемые эффекты
• Разборы работ и эффектов
• 2–3 анимации в стиле Dan Koe
• Работа со временем
• Переходы с помощью Luma
• Замедление и суперзамедление
• Планарный трекинг и cleanup
• Замена объекта и очистка
• Анимации для фитнес-блога
• Трекинг органики
• 3D camera reels
• Что смотреть, как обучаться и как расти

Минимальные требования:

• Операционная система: Windows 10 (64-bit) версия 1909 и выше, macOS 11.5 (Big Sur) и выше.
• Процессор: Многоядерный процессор Intel или AMD с поддержкой 64-разрядных ОС.
• Оперативная память (RAM): 16 ГБ.
• Графическая карта (GPU): Совместимая с Adobe GPU, 2 ГБ видеопамяти, поддержка OpenGL 2.0.
• Разрешение экрана: 1920x1080.
• Место на жестком диске: 15 ГБ свободного пространства для установки.

Старт 1 декабря
Длительность 1 - 1. 5 месяца

Тариф Pro

• Модуль 0. Введение (5 уроков)
• Модуль 1. Начало работы в Adobe Premiere Pro (6 уроков)
• Модуль 2. Начало работы в After Effects (4 урока)
• Модуль 3. 2D и 3D анимация (7 уроков)
• Модуль 4. Маски и переходы (5 уроков)
• Модуль 5. Вырезание объекта и переходы (7 уроков)
• Модуль 6. Работа с текстом (4 урока)
• Модуль 7. Трекинг 2D и 3D (4 урока)
• Модуль 8. Экспертный ролик, 3 уровень (9 уроков)
• Дополнительный модуль. Мобильный монтаж (9 уроков)
• Дополнительный модуль. Мобильный монтаж 2.0, pro-уровень (CapCut и Alight Motion)
• Итого: 11 модулей, 60 уроков + дополнительные материалы

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс “Синоним слова творчество” — обучение созданию видео таких как вы видели в иоём профиле! А ещё это твой проводник в мир визуального сторителлинга.

Что тебя ждёт?

• Искусство сторителлинга — раскрываем смыслы, которые резонируют с сердцем.
• Атмосфера и эмоции — учимся так снимать и озвучивать, чтобы зритель пережил историю вместе с тобой.
• Шрифты и музыка — подбираем так, чтобы от твоих видео невозможно было оторваться.

Программа:

• Модуль 1: Атмосферные видео в сторис + оформление (пример)
• Модуль 2: Идеи / Сценарий
• Модуль 3: Обзор фишечек и лайхаков
• Модуль 4: Разборы монтажа/кадров/сценариев
• Модуль 5: Музыка и съёмка

А еще...

На курсе тебя поддержат не только комьюнити , но и приглашённые эксперты — профессионалы, которые делятся самыми свежими фишками и трендами , чтобы твои видео выделялись и привлекали внимание.
Этот курс — не просто обучение, это поддержка твоего творческого пути , доступ к уникальным знаниям и возможность взаимодействовать с теми, кто уже прошёл этот путь и готов делиться опытом.

Продажник
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс структурирован и мы будем изучать каждую вкладку постепенно. Весь рабочий процесс будет проходить так, как и задумывали разработчики DaVinci Resolve.

Курс подойдёт как новичкам, так и людям, которые перешли с других монтажных программ.
Чему вы научитесь?

• Хорошо разбираться в интерфейсе программы
• Знать какая функция за что отвечает
• Работать во всех вкладках
  MEDIA CUT EDIT FUSION COLOR FAIRLIGHT DELIVER
• Оптимизировать рабочий процесс
• Знать основные горячие клавиши во всех вкладках для быстрой работы
• Без труда монтировать видеоролики
• Любить монтировать видео в DaVinci Resolve

К курсу приложено несколько исходников, футажей, лутов, звуковых эффектов и моих pdf документов. Также в курсе есть "введение" и "заключение".


Курс можно проходить в 18, 19 и 20 версиях DaVinci Resolve!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

ОБУЧЕНИЕ ПО МОНТАЖУ (After Effects + Premiere Pro)

БАЗОВЫЙ БЛОК:
● 3D-камера и параллакс-эффект
● Работа с масками (переходы)
● Добавление графики через ротоскопинг
● Все виды трекинга
● Анимация персонажей
● Удаление объектов из видео
● 33 базовых урока + ДЗ с проверкой

УГЛУБЛЕННЫЙ БЛОК (анимации в AE):
● Плавные и динамичные анимации с нуля
● Работа с камерой, светом, тенями и эффектами
● Работа с основными плагинами
● Организация проекта
● Полезные фишки для ускорения и упрощения работы
● Полезные материалы: паки, плагины, аддоны, музыка, саунд-эффекты, шрифты, ссылки на ТГ и ЮТ каналы для монтажа и 3D● Все обновления обучения бесплатные для учеников

ОБУЧЕНИЕ ПО BLENDER
● И теперь полное обучение по монтажу и 3D стало еще масштабнее и разнообразнее - ты получаешь полный путь: от нуля до сложных сцен и реальных заказов
● Концентрированный материал без воды - только рабочие приемы и проверенные кейсы, весь мой опыт будет в обучении
● Подходит как новичкам, так и тем, кто хочет прокачать уровень


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Фундаментальный онлайн-курс с интенсивной программой базовой подготовки видеографа

Изучите все этапы видеопроизводства
Это онлайн-курс, где вы научитесь снимать видео так, как это делают профессионалы. Прописывать сценарии и раскадровки, соотносить картинку со звуком и сюжетом, использовать съемочное оборудование, грамотно организовывать съемки и делать осмысленный монтаж. А если у вас уже есть какая-то идея или проект — вы сможете реализовать задуманное в команде с опытным преподавателем.

Для кого курс?

• Курс для всех, кто хочет заниматься видеосъемкой и работать в индустрии видеопроизводства.
• Для тех, кому необходимо понимание всех этапов видеопроизводства.
• Для тех, кому нужен хороший проект в стартовое портфолио.

Чему вы научитесь?

• Навыкам экспозиции и экспонометрии.
• Работе с естественным и искусственным светом.
• Разберетесь с осветительным оборудованием.
• Разберетесь с движением камеры и движением в кадре.
• Научитесь работе со звукозаписью.
• Узнаете все об операторской технике.
• Изучите подготовительный съемочный процесс.
• Благодаря практическим занятиям освоите построение кадра.
• Опробуете различные техники получения изображения.

Программа курса

• Видео-занятие 1. Введение в видеопроизводство
• Видео-занятие 2. Режиссура и сценарное мастерство
• Онлайн-занятие 3. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 4. Быстрый старт в программах для видеомонтажа: Premiere Pro, Final Cut, DaVinci.
• Онлайн-занятие 5. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 6. Экспозиция и панорамирование. Работа с ручными настройками
• Онлайн-занятие 7. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 8. Освещение и съемка на хромакее
• Онлайн-занятие 9. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 10. Звукозапись и звукозаписывающее оборудование
• Онлайн-занятие 11. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 12. Многокамерная съемка.
• Онлайн-занятие 13. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 14. Композиция. Движение камеры и движение в кадре
• Онлайн-занятие 15. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Видео-занятие 16. Цветокоррекция
• Онлайн-занятие 17. Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
• Онлайн-занятие 18. Онлайн-консультация, разбор курсовых работ

Ноябрь 2022 года

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Чему вы научитесь?

• Основы профессионального монтажа
  Познакомитесь с фундаментальными принципами видеомонтажа. Поймёте, почему одни видео смотрятся «на одном дыхании», а другие хочется закрыть через 10 секунд. Разберёте принципы монтажных склеек и особенности восприятия зрителя.
• Типы склеек и работа с переходами
  Изучите основные виды монтажных склеек. Научитесь выбирать переходы осознанно, чтобы картинка выглядела дорого и профессионально.
• Ускоряем монтаж: как монтировать в 2-3 раза быстрее
  Освоите принципы «монтажа одной левой» и узнаете, как ускорить монтаж без потери качества. Настроите рабочее пространство, освоите горячие клавиши, узнаете скрытые фишки Final Cut Pro, которые экономят часы драгоценного времени!
• Монтаж по крупности и логике кадра
  Разберёте, как монтировать видео так, чтобы оно было понятным и смотрелось легко. Научитесь выстраивать монтаж по логике: кто в кадре, где происходит действие и что именно делает герой. Освоите правила крупностей и связи между кадрами.
• Практический монтаж разных форматов
  Отработаете монтаж реальных проектов на практике:
  • свадебный ролик
  • свадебный банкет
  • танцевальное видео
  • подкаст с трёх камер
  • репортаж
  • вертикальные видео для Reels
  • ролики для YouTubeвидео для недвижимости
• Задания с исходниками, комментариями и поэтапным разбором действий от "а" до "я"
  Работа в FCP, плагины и профессиональные инструменты
  Освоите Final Cut Pro с нуля до уверенной работы: от азов до продвинутых инструментов.
  Поймёте, как использовать их так, чтобы ускорить процесс монтажа и получить великолепный результат

Программа:

Модуль 1: Интерфейс, Элементы управления и базовый монтаж

• Урок 1 - Для кого этот курс, мой опыт и какой компьютер выбрать для работы с FCP?
• Урок 2 - Базовые настройки компьютера
• Урок 3 - Знакомство с рабочими пространствами FCP и работа с двумя мониторами
• Урок 4 - Базовые настройки FCP, работа с библиотеками и проектами
• Урок 5 - Основные элементы и настройки окна предпросмотра и Inspector
• Урок 6 - Горячие клавиши и Кастомизация управления + Моя клавиатура
• Урок 7 - Работа на Timeline - базовый отбор материала и настройки
• Урок 8 - Работа с эффектами
• Урок 9 - Работа с переходами
• Урок 10 - Базовая Цветокоррекция
• Урок 11 - Настройки экспорта для разных задач
• Урок 12 - Когда вам могут понадобиться другие программы для монтажа?

Модуль 2: Продвинутые инструменты монтажа

• Урок 1 - Работа с ключами (keyframes)
• Урок 2 - Работа со скоростью
• Урок 3 - Работа с Magnetic Mask
• Урок 4 - Работа с трекингом
• Урок 5 - Работа с хромакеем (зеленый экран)
• Урок 6 - Работа с мультикамерным клипом
• Урок 7 - Работа с HDR проектом и экспорт в HDR
• Урок 8 - Работа с анаморфотной оптикой (разрешение проекта, дисквиз)

Модуль 3: Работа со звуком

• Урок 1 - Работа с voice isolation, громкостью, базовыми эффектами звука (компрессор, лимитер, эквалайзер)
• Урок 2 - Подбор музыки, авторские права, как слышать музыку и грамотно монтировать под музыку
• Урок 3 - Sound Design. Как при помощи самых простых звуковых эффектов спасти даже самое безнадежное видео
• Урок 4 - Какие наушники выбрать в студию и в дорогу

Модуль 4: Теория монтажа

• Урок 1 - Почему мы смотрим некоторые видео часами, а другие через 10 секунд выключаем? Что цепляет внимание зрителя?
• Урок 2 - Основные принципы монтажа, темп и ритм монтажа, основные склейки и инструменты
• Урок 3 - Как ускорить монтаж в 2 раза "одной левой"
• Урок 4 - Принципы монтажа по крупности и 3 основных вопроса - Кто, Где, Что делает? Осознанный монтаж

Модуль 5: Практика

• Урок 1 - Монтаж свадебного ролика с комментариями + ДЗ с иходниками
• Урок 2 - Монтаж свадебного банкета (как я снимаю его и как потом монтирую) с комментариями
• Урок 3 - Монтаж танцевального видео с комментариями + ДЗ с иходниками
• Урок 4 - Монтаж подкаста с 3 камер с комментариями + ДЗ с иходниками
• Урок 5 - Монтаж репортажного ролика + разбор нескольких моих работ + ДЗ с иходниками
• Урок 6 - Монтаж вертикальных видео
• Урок 7 - Монтаж моего видео на Youtube на двух языках с комментариями
• Урок 8 - Монтаж видео о недвижимости + разбор нескольких моих работ + ДЗ с исходниками

Модуль 6: Бонусы

• Урок 1 - Большой урок по всем азам FCP для закрепления материала (этот урок доступен на тарифе "Начинающий")
• Урок 2 - Подарочный набор LUTs + переходов и эффектов + качественные платные плагины под разные задачи (Neat video, Dehancer, Motion VFX)
• Урок 3 - Работа с базовой инфографикой
• Урок 4 - Поиск заказов и заработок на монтаже видео
• Урок 5 - Что вас ждёт в будущем - новые уроки по реально полезным новым фишкам FCP и телеграмм-канал с прямыми эфирами и полезным контентом

Создатель курса Олег Никитин

• Опыт работы видеографом более 14 лет
• 15 лет опыта монтажа в Final Cut и более 10 000 созданных видеороликов
• Более 2000 готовых коммерческих работ для клиентов
• 20 проведенных оф-лайн курсов по видеосъёмке
• Автор 2х YouTube-каналов по видеосъёмке - русскоязычный и англоязычный - с аудиторией более 80 000 человек и более 1000 роликов
• Более 18 миллионов просмотров на YouTube
• Приглашенный эксперт на англоязычном Youtube-канале iPhone Photography School (800 000 подписчиков)
• Сотрудничал с крупнейшими брендами: Мегафон, Leroy Merlin, Делимобиль, ФК Урал, Forum Group, Технорос, Freewell, НЛМК, ПАО “Яковлев” и др.

*Программа Final Cut Pro доступна только пользователям компьютеров Mac

Тариф Оптимальный

• Доступ к лекциям курса (40+ уроков и более 20 часов контента)
• Доступ к самостоятельным домашним заданиям и бонусному контенту - бесплатные LUTs, Эффекты, Переходы, Титры, Инфографика и материалы для самостоятельного монтажа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

результат:
твой персонаж учится
видеть истории в
кадрах, ловить
динамику и превращать
креативные идеи в
Reels, которые хочется
досмотреть до конца

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот курс для тебя, если ты хочешь...
-Начать формировать свой визуальный стиль
-Научиться продавать свои работы и выйти на стабильный доход
-Перейти от случайных генераций к созданию осмысленных видео с продуманным сценарием
-Собрать портфолио, которое будут покупать бренды и артисты
-Освоить полный цикл создания ролика: от идеи до монтажа
-Начать формировать свой визуальный стиль

Программа курса:
Модуль 0. Введение в ИИ режиссуру
Урок 1. Знакомство с Андреем и философией курса
Урок 2. Как получить максимум от обучения
Урок 3. Базовые принципы работы с языковыми моделями
Урок 4. Выбор направления и первый заказ

Модуль 1. Сценарное мастерство и драматургия
Урок 1. High Concept: идея в одном предложении
Урок 2. Структуры сценариев
Урок 3. Принципы драматургии и сценарные ходы
Урок 4. Работа с диалогами и закадровым текстом

Модуль 2. Визуальный стиль и арт-дирекшн
Урок 1. Moodboard и подбор референсов
Урок 2. Создание и согласование персонажей
Урок 3. Работа с цветом и светом
Урок 4. Визуальная концепция проекта

Модуль 3. Режиссура и раскадровка
Урок 1. Основы режиссуры: планы, ракурсы, композиция
Урок 2. Создание раскадровки
Урок 3. Ошибки в раскадровке и как их избежать
Урок 4. Движение камеры и монтажные приемы
Урок 5. Подбор музыки

Модуль 4. Техническая часть (нейросети)
Урок 1. Генерация статичных кадров
Урок 2. Апскейл и обработка изображений
Урок 3. Анимация статичных кадров
Урок 4. Работа с озвучкой
Урок 5. Монтаж и саунд-дизайн

Модуль 5. Дипломный проект
Урок 1. Выбор направления и генерация идей
Урок 2. Сценарий и производство ролика
Урок 3. Участие в конкурсах

Модуль 6. Бизнес-блок
Урок 1. Оформление портфолио
Урок 2. Поиск заказчиков
Урок 3. Продвижение в соцсетях
Урок 4. Трудоустройство

Модуль 7. Создание своего продакшна
Урок 1. Команда и роли
Урок 2. Бизнес-план и привлечение инвесторов

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа курса:

ВЛОГ "Как я снимаю рилс в живом формате"
ПОДКАСТ "Два типа блога, которые точно будут расти"
УРОК "Строим стратегию для масштабного роста подписчиков и ищем тему блога для продвижения в reels"
ПОДКАСТ "Цикл роста блога в долгосрочной перспективе
УРОК "Основной вид контента в 2025 году и распределение его на странице"
УРОК "Как работают алгоритмы рилс в 2025 году и как управлять вниманием?"
ПОДКАСТ "Фишка по созданию рилс, чтобы тратить на контент минимум времени"
УРОК "Каркас сценария для рилс"
ПОДКАСТ "Главный триггер любого ролика"
УРОК "Цепляем зрителя за первые три секунды ролика и создаем триггеры в видео"
ФАЙЛ "50 заголовков, чтобы уже создать ролик с зацепкой внимания"
УРОК "Самые частые ошибки рилс, которые совершают 80%"
ПОДКАСТ "Нужно ли удалять рилсы, которые не залетели?"
УРОК "Всегда актуальные жанры в рилс и контента в целом"
ПОДКАСТ "Два звена роста в рилс, которые нужно понять для работы в долгую"
УРОК "Актуальные сейчас форматы reels в 2025 году"
УРОК "Упаковка блога под продвижение"
УРОК "Как конвертировать зрителя в подписчика? Строим самую простую воронку"
УРОК "Подключаем блог в телеграм в стратегию развития"
УРОК "Как зарабатывать на блоге после 1 сентября 2025 года и как должна выглядеть страница, чтобы с ней захотели сотрудничать бренды"
ПОДКАСТ "Стоимость рекламы на рынке сейчас"

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Сценарная мастерская помогает развитию вашего замысла от сценария до фильма. Вы на практике узнаете, как сделать много маленьких шагов к далекой цели, чтобы не сбиться и донести идею с максимальным развитием драматического конфликта.

Программа курса
Вы сразу получаете всю базу знаний от мастеров в виде онлайн-уроков и записей видеолекций 17 занятий + 6 бонусов + 6 практических онлайн занятий в ZOOM с действующим сценаристом

• Эмоциональное развитие истории
• Конфликт
• Драматический герой
• Характеры персонажей
• Поворотные пункты
• Трёхактная структура
• Пятиступенчатая структура
• Четыре фильма в одном
• Единство и разнообразие
• Скорость и вдох-выдох
• Этюд, эпизод, кино-новелла
• Метод карточек
• Практическое занятие

Практику ведет
Дмитрий Ефимович. Режиссер, сценарист, шоураннер
Начав карьеру в возрасте 30 лет с партнерских работ по созданию шоу Comedy Club (три сезона в 2005 году и по два в 2012-2013 годах), продолжил его в сериале «Наша Russia» (в первых сезонах 2006 года). Далее он самостоятельно выступил как режиссер-постановщик первых 35 выпусков Comedy Woman (2008 год) и попробовал себя как сценарист и режиссер мини-сериала «Митрич. Russian Depression» в 2010 году.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как хороший сценарий сделать великим? 10 шагов к созданию сильного сценария. Конкретные приемы, которые помогут создать структурированную, зрелищную и продаваемую историю.

Всего за пять часов вы узнаете как управлять вниманием людей

• Вовлекать зрителя в сюжет и держать его до финала
• Передавать эмоции через визуальные элементы кадра
• Создавать образы, которые оставляют сильное впечатление
• Делать раскадровку, которая сохраняет суть и глубину истории
• Балансировать сцены, чтобы добавить драматического напряжения
• Использовать ракурсы и движение камеры, чтобы усилить эффект сцены

Программа:
Модуль 1 Чего хотят зрители и как привести их в восторг?
Результат: поняли, как нужно общаться со зрителем и зачем с ним играть, и создали свою историю, которая дает самые сильные эмоции
Модуль 2 Превращаем зрителя в персонажа
Результат: научились манипулировать зрителем и подготовили сценарий
Модуль 3: Опорные точки в режиссерской разработке материала
Результат: сделали идеальную раскадровку. Поняли, с помощью каких образов, смыслов и визуально-пластических схем мы передаем нашу идею операторских, художественных, режиссерских, постановочных, актерских и прочих средств.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Всего за 5 часов вы узнаете как управлять вниманием людей
Как управлять эмоциями аудитории? Как визуальные образы делают историю сильнее? Визуальный сторителлинг станет серьезным фундаментом для вашего портфолио.

• Цеплять зрителя визуалом и звуком с первого кадра
• Создавать культовых героев, как в топовых фильмах
• Выстраивать объекты в кадре для вау-эффекта
• Играть с динамикой кадра, чтобы видео было живым
• Легко вызывать смех и слезы через киноязык

Программа:
Модуль 1 Секреты визуала: как зацепить зрителя с первого кадра?
Результат: понимаете, как воздействовать на зрителя через визуальные и аудиальные приемы, усиливая восприятие сцены на эмоциональном уровне

Модуль 2 Инструменты визуального повествования
Результат: освоили топ-методы визуального сторителлинга и создали сильный контент

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...